——道出追夢人的赤子之心
《生命之河》作為電影《奪冠》的片尾曲，邀請王菲那英兩位天后合唱，大熱影片與華語兩位頂級天后強強聯合，這是為電影造勢推廣宣傳、熱度攀升的手段之一。王菲那英這對好閨蜜很早以前就合作過《相約98》，溫情優美、積極向上的曲調搭配簡潔平實而朝氣蓬勃的歌詞，王菲如精靈般輕盈靈動的聲線與那英錚錚有力醇厚的聲線相互交織，唱出人們對美好未來的憧憬與渴望，成為世紀之交最具代表性的時代歌曲之一。 如今兩位天后再度攜手合作必定能帶來驚喜。
《生命之河》為電影量身打造其概念意境和電影十分吻合。在作詞方面沒有追求華麗詞藻而咬文嚼字和華麗的疊詞堆砌，而是以風輕云淡之姿輕描淡寫掠過。歌曲以“青春”“淚汗”“彷徨疑惑”“莫名執著”“雕刻”“蹉跎”等字眼來表達概念意象，以小見大，這些字眼組合在一起便呈現出龐大的理想框架——青春、夢想、責任、奮斗、拼博。簡潔的歌詞恰到好處的描繪女排的心路歷程，肩負理想、拼博到底、永不言棄的精神，與電影的主題如出一轍。歌曲與其說是歌頌女排精神，其實更道出所有追夢人的赤子之心。
歌曲屬于抒情流行歌的范疇，以4分音符為一拍，每小節4拍，4/4節拍的曲子加上明艷空靈的旋律展露出無窮柔美的意境。其段落結構比一般歌曲短。眾所周知一般的流行歌的架構是前奏、兩段主歌、一段副歌、間奏，然后再重復一遍，而《生命之河》的架構是前奏、兩段主歌、一段副歌+一段副歌就結束，這種模式在聽覺上給人意猶未盡余味無窮的感覺。
在編曲處理方面，歌曲的第一段主歌是平靜呢喃的敘事方式娓娓道來，以溫柔的鋼琴演奏搭配王菲那英的歌聲營造恬靜舒緩的意境。而第一段副歌部分鋼琴加入弦樂起到一個推進，圓滑的過度遞進并不突兀，兩人的合唱把歌曲隱藏的情緒一一釋放，層層漣漪層層的暗涌的起伏連綿。歌曲的重頭戲在于渲染第二段副歌的段落，吉他、貝斯、架子鼓、鍵盤同時躁起來，王菲與那英的高音此起彼伏相互襯托，歌曲由前段的抒情風到搖滾風的轉變，從平靜溫柔到情緒爆發只不過是一線之間，臨階點的轉變更能觸動神經讓人印象更深刻。
對于這首歌我聽過幾個版本，毛阿敏詠梅的版本有著隱隱的克制隱隱的收斂隱忍含蓄的美；譚維維的版本空靈悠遠明亮廣闊，氣息、咬字、感情無可挑剔；張碧晨的版本過于直白缺少情感的起伏缺少一種味道。而王菲那英的原版在歌曲演繹方面，可以說是細膩到極致。咬字的強弱更細膩，細節的處理更到位，氣息的控制得絲絲入扣，呈現更外放松弛、游刃有余的狀態。王菲的聲線依舊保持清澈空靈，那英的聲音依然通透嘹亮，時間這把殺豬刀并沒有在她們的嗓音中留下痕跡。兩種截然不同的聲線碰撞產生強烈的效應，空靈與嘹亮、柔美與力量的結合如空谷回響突出歌曲鮮明的層次。
《生命之河》作為推廣電影的勵志歌曲沒有格外激昂的旋律，編曲也不算特別出彩，歌詞也不夠華麗，整體質量上并不算很優秀，卻偏偏勾勒出絕美而震撼人心的氛圍，是因為歌手濃烈的情感融入與超高的演唱實力賦予歌曲了鮮活的靈魂，王菲那英的歌聲與MV中為夢想拼搏、揮灑汗水的高光畫面形成極大的反差，這種反差越大往往來得越震撼。王菲和那英叱咤樂壇幾十年對歌曲的駕馭是信手拈來，是歌手拯救歌曲的典型例子。